Az idolok és a gyakornokok mögött nem egy-két ember áll, hanem jóval több, gondoljunk csak a menedzserekre, tánctanárokra, énektanárokra és más személyzeti tagokra, akik háttérbe szorulnak. Most egy nemrég megjelent Kim Sung Eun interjút olvashattok, aki már évek óta benne van a szakmában és olyan neves előadókkal dolgozott együtt, mint a BTS, TWICE, BLACKPINK vagy Kang Daniel. 

"A múltban úgy éreztem magam, mint egy üres héj vagy, mint egy kívülálló, mert nem tudtam megítélni, hogy ki vagyok valójában. Az emberek az énektanárokat az énekesek előadásain keresztül ítélik meg és értékelik" - nyilatkozta Kim legutóbb a "The Korea Times" című magazinnak a WIP Company székhelyén Mapo-gu-ban (Szöul). A WIP egy K-Pop Akadémia, amit 2011-ben hozott létre Kim Sung Eun. Ezen a helyen több, mint 15 év tapasztalattal a háta mögött, olyan idolokkal dolgozik együtt, mint a díva Sunmi vagy Sandeul, akit a B1A4 nevű fiúcsapatból ismerhetünk.  

"Ahogy egyre öregszem megtanulom elengedni a dolgokat, hiszen találkoztam olyan emberekkel az iparban, akik kitöltötték azt az űrt, amit éreztem. Kezdetben nagyon nehéz volt, hogy kapcsolatba lépjek az énekesekkel és azok ügynökségeivel, de ma már sikerült olyan kapcsolatokat kialakítanom, hogy elég legyen egy privát összejövetel és szükség esetén segítsünk egymásnak. A munkámban azt szeretem a legjobban, hogy tudom értékelni azokat a dalokat is, amik végül nem kerülnek fel az albumokra. Viszont szeretem az órákat is, hiszen ez teszi számomra lehetővé, hogy megmutassam és közösen feltárjuk az énekeseknek a leghitelesebb és legőszintébb oldalukat." 

Az énektanár elárulta azt is, hogy az egyik kedvenc tanítványa Jin (BTS) volt, hiszen eredetileg filmes gyakornok volt, ezért az énekhangján és tudásán sokat kellett dolgozni, így ő fejlődött a kezei alatt a legtöbbet, s a fejlődését minden egyes alkalommal láthatta, még a BTS debütálása előtti években dolgozott vele és másik két taggal V-vel és Jungkook-kal együtt. "Amikor Jin gyakornok lett a BigHit Entertainment-nél Asher Book 2006-os dalát a "Try"-t gyakoroltuk együtt az egyik lecke alkalmával, akkoriban nem volt egyszerű magas hangon énekelnie, majd visszatérnie az eredeti hangszínéhez. Néhány évvel később elküldte nekem ezt a dalt egy lemezen. Azt írta nekem: Kérem, hallgassa meg. Ön szerint fejlődtem? Manapság már annyira jártas a szakmában, de annyira megérintett a hozzáállása. Annak ellenére, hogy szupersztár és mozgalmas a menetrendje továbbra is arra törekszik, hogy minél jobb legyen."

Kim elárulta azt is, hogy Jihyo (TWICE) tele van szenvedéllyel és vágyakkal: "Nemrégiben egy kis színházban adott akusztikus koncertet a TWICE "Melody Projekt" részeként és sikeresen előadott öt olyan dalt, ami kihívást jelent minden előadó számára. Azt hiszem ő hozta fel az előadást."  Amikor megkérdezték az énektanártól, hogy vannak-e bizonyos típusú diákok csak bólintott. "Legfontosabb a hozzáállás és a rugalmas izmok. A képzés általában a diákok hibáinak a kijavításával kezdődik csak ezután folytatjuk a különböző technikák elsajátításával. De néhány hallgató nyugtalanná válik ebben az időszakban, mert úgy érzik, hogy nem tudnak fejlődni vagy nem tanulnak meg új dolgokat. Nyitottnak kell lenniük ilyenkor és fogadniuk kell a változásokat, a legfontosabb pedig, hogy ne veszítsék el a hitüket. Ha az énekléshez szükséges izom rugalmas, sokkal könnyebb dolgunk van, hiszen megkönnyíti a tanulást is." 

Sung Eun is próbálkozott már azzal, hogy megfogalmazza, mitől "jó" egy énekes. Sokan úgy gondolják, hogy azok a jó énekesek, akik a legmagasabb hangokat is képesek kiénekelni, de a tanár nem így gondolja, szerinte azok a jó énekesek, akik képesek megragadni az érzelmeket a hangjukkal. "Ha egy énekes feltudja használni, azokat az eszközöket, amiket tanítunk nekik, mint a dallam és a dalszöveg és kitudják fejezni az érzelmeiket a hangjukkal, ezzel megfogva a közönséget, akkor számomra a legjobb előadókká vállnak. A magas hangok megütése pusztán technika. Számos énekes van, akik nem tudnak magasan énekelni, de a hangjukkal kitudják magukat fejezni, emellett más erénnyel is rendelkeznek."

Kim Sung Eun manapság

A tanár a szóló-előadókat is dicsérte, mint IU-t vagy Kang Danielt többek között bátorságukért és törekvéseikért. "Sokan tudják, hogy IU kiemelkedő, hogyha magas hangok énekléséről van szó, de csak kevesen tudják, hogy mennyire áttudja venni egy-egy dal ritmusát vagy, hogy mennyire ügyesen jeleníti meg a dalaiban az érzelmeit" - árulta el Kim Sung Eun majd folytatta a sort Kang Daniellel: "Kang Daniel esetében meglepett az éneke, miután egy dalát meghallgattunk a szokásos javítás nélkül. Ő volt nemrég a már feloszlott Wanna One rappere és táncosa, de a hangja, olyan mély és nagy erőfeszítéseket tesz a munkájában is."

Habár a K-Pop tele van tehetséges énekesekkel, sokan úgy vélik egyes idolok még mindig átlagon aluliak.

"A K-Pop iparnak megvannak a saját megkülönböztető kritériumai, amikor egy énekest értékelnek. A hangsúlyt az előadásokra helyezik és az énekes előadását nézik egy-egy fellépés során, amikor nemcsak énekelniük kell, hanem akár erőteljes táncmozdulatokat is végezniük kell. Tény, hogy az egyes  csapatok vezető énekeseinek különböző műfajokban kell megmutatniuk magukat, de nincs lehetőségük arra, hogy önmagukat is megmutassák."

Kim Sung Eun az interjút befejezve elárulta a céljait is: "Remélem, hogy a tanítványaim zenei bravúrokat fognak elérni és a WIP Company tanárai is több lehetőséget fognak kapni a közeljövőben. Manapság nehéz volt, hogy figyeljek magamra, mivel más embereket kell irányítanom a munkám során. Személy szerint szeretnék többet tanulni az éneklésről és fejleszteni a képességeimet, mivel még mindig elégedetlen vagyok magammal. Szeretném magam felfrissíteni." 

Pár hónappal ezelőtt volt egy cikkem a legdrágább K-Pop videoklipekről, amikor kaptam pár olyan kommentet, hogy az elsők, azért lettek az elsők, mert hype bandákról volt szó. Már azelőtt a cikk előtt találtam egy oldalt, ahol összeszedték, hogy mi kerül annyiba egy-egy videoklipen, ami nem annak köszönhető, hogy az adott banda népszerű-e vagy sem (a banda népszerűsége maximum az MV népszerűségét fogja befolyásolni, nem pedig a videoklip költségeit dobja meg). Szóval, most nézzük is, hogy mennyi az az annyi? Nézzük is

A személyzet költségei

Az első és legfontosabb a személyzet, hiszen nélkülük hiába lennének idolok, hogyha nincsenek, olyan háttérszemélyek, akik megalkotják a videoklipeket. Nézzük is, kik ők:

Rendező ~ Az a kreatív személy, aki aki felügyeli az összes kreatív elemet és az azokhoz kapcsolódó döntéseket.

Rendező helyettes ~ Általában ő felelős az ütemtervekért, ügyelve arra, hogy a forgatás időben véget érjen, ne húzódjon el. A nagyon nagy hajtás miatt, akár több ember is lehet a rendező asszisztense, ezzel csapatot alkotva. Magyarán, ha bármilyen ok miatt is csúsznak a dolgok, ő/ők tehető(k) feleőssé érte.

Producer ~ Ahogy a filmeknél is a videoklipeknél is kell producer, aki a rendező fejéből kipattant dolgokat ténylegesen megvalósítsa. 

Produkciós tervező ~ A videoklip megjelenésért felelős, főleg akkor kifejezetten fontos a munkája, hogyha az MV zöld vászon előtt készül.

Díszletfelelős ~ A nevében is benne van, ő felügyeli a kellékeket, díszleteket, előkészíti és koordinálja azokat. A produkciós tervezővel dolgozik együtt közösen.

Öltöztető ~ Az a háttérszemély, aki azért felelős, hogy az idolok abban a ruhában legyenek, amit a jelenet megkíván. Ők segítenek az öltözködésben, ha pedig zajlik a forgatás ők igazítják meg a ruhákat.

Operatőr ~ A film képi felvételeit készíti és irányítja. Egy-egy MV-től függően több operatőr lehet és nekik lehetnek még asszisztenseik is.

Technikus ~ Többféle technikus létezik, általában ők felelnek a hangosításért, hangfalakért, ha a kamerát a földön kell mozgatni, akkor a síneket hozzá ők szerelik össze, vagy az állványokat stb... 

Állvány kezelő ~ Bizony, vannak olyan MV-k, ahol darukról/állványokról filmeznek, amihez külön kezelő személyzet kell. Általában a táncos részeknél szokták ezt alkalmazni.

Drónkezelő ~ Ha sok ember van egy-egy helyen, akkor a daruról vagy állványról való filmezés nem éppen a legjobb ötlet, már csak a fokozottabb balesetveszély miatt is. Ekkor jönnek képbe a drónok, amiket szintén kezelni kell. A drónok alkalmazása nem olyan rég kezdődött el, viszonylag új technika, ezért jóval drágább, mint egy sima állvány.

Steadicam operátor ~ Akciójeleneteknél szükség van egy stabilizáló rendszerre, amit a kézi kamerára rögzítenek, ezeknek az operátoroknak ez a feladata, hogy a legjobb tudásuk szerint, ezzel a rendszerrel felvegyenek egy-egy akció- vagy gyorsabb jelenetet.

Mikrofon operátor ~ Igen, hülyén hangzik, de szükség van rájuk. Mindenki látott szerintem TV-ben operátort, akinek a fején fülhallgató van, ami hozzá van csatlakoztatva egy kézi, hordozható mikrofonhoz, akkor szokták őket alkalmazni, ha egy idol-t közelről kell venni és párbeszéd zajlik. Egy mezei, ruhára rögzíthető mikrofon csúnyán nézne ki az ilyen jeleneteknél, így hát ilyen operátorra is szükség van.

Elektronikáért felelős szakember ~ Áram nélkül semmi sem működik, így kell valaki, aki ezt megcsinálja, vagy éppen azért felel, hogy a balesetek elkerülhetőek legyenek, vagy ha valami elromlik, egyből megtudja csinálni.

Stylest ~ Azok a személyek, akik a hajért és sminkért felelősek, egy-egy klip forgatáson vagy egy tucat ilyen ember van.

Jelmeztervező ~ Azt hihettük volna, hogy ez a stylest feladata, de nem külön személy van a ruhák előkészítésére, összeállítására és beszerzésére. Nem mellesleg a ruhákhoz az anyagokat vagy meg kell venni és elkészíttetni, vagy pedig a kész ruhát kell megvenni és általában a luxus márkákig meg sem állnak.

Digitális képtechnikus ~ Amikor lezajlott már a forgatás átadják a filmet a képtechnikusoknak, akik életre keltik a videoklipeket. Ide tartoznak az utómunkálatok, mint a CGI elkészítése, vágás, összeillesztés, effektusok elkészítése, a hangszabályozás stb...

Helyszín

Sokan a helyszínről megfeledkeznek, amikor egy-egy videoklip költségei szóba kerülnek. A réten, erdőn kívül nem sok ingyenes forgatási helyszín van, sőt lehet, még ezekért is fizetni kell. Egy MV forgatásáért helyszíneket zárnak le vagy bérelnek ki, ami pénzbe kerül. A bérleti díj megegyezés alapján zajlik, míg, ha egy közterületet zárnak le egy forgatás miatt, annak a díját a helyi önkormányzat szabályozza. Ilyenkor pedig szóba kerülnek a rendőri díjak is, hiszen nekik van csak joguk egy-egy helyszínt lezárni. 

Díszlet vs. CGI

Azt hiszem ezt magyarázni sem kell egy-egy díszlet nagyon látványos lehet, de egy jól megszerkesztett CGI technikával készült videoklip egy mestermű, ami nem olcsó. Mind a díszlet sok pénzbe kerül, de a CGI még többe, hiszen konkrét számítógépes programmal csinálják meg a "díszletet", egy zöld dobozt/vásznat keltenek életre. Emellett, ehhez még külön szakemberek is kellenek.

Logisztika/utazás

Ez még a helyszínhez kapcsolódik valamilyen szinten, de elmondhatjuk, hogy egy videoklip nemcsak Dél-Koreában készülhet, hanem bizony külföldön is. Gondoljunk csak a Magyarországon készített videoklipekre, mint Minhyun "Universe", a Teen Top "Missing" vagy a Davichi "Sorry, I'm Happy" című MV-jére. Ilyenkor pedig nemcsak az idolok utaznak, hanem a staff tagjai is, akiket el kell pluszban szállásolni, az étkezésüket biztosítani, a helyi bérleti díjakat fizetni és így tovább, ezek mind többlet kiadások. 

Ismét egy csomó pénzt igénybe vevő dolog, hiszen az utómunkálatokat általában más szakemberek végzik, ekkor kerül megvágásra a felvett film, kerülnek rá az effektek a videókra és minél több a vágás, annál hosszabb egy videoklipet megszerkeszteni példa legyen most a T-ARA "Sugar Free" címá MV-je, összesen 671 vágásba került, mire olyan lett a videoklip, amit eredetileg elterveztek. A vágók mellett vannak olyan szakemberek, akik a színezésért felelnek, ők játszanak a színekkel és az ehhez kapcsolódó effektekkel. Ezek után jönnek azok az emberek, akik értenek a vizuális effektekhez, vagyis a CGI-hoz. Ha pedig kész a videoklip, megvan vágva, szerkesztve jöhetnek a hangmérnökök csak ezután lesz hozzá igazítva a dal a kliphez. Ha ez nem volna még elég nem beszéltünk még olyan dolgokról, mint a promóció, a mini videók elkészítése, amiket "teaser"-nek nevezünk, vagy a fotózásokról és egyéb promóciókról. Szóval, ha egy alacsony költségvetésű videoklipet látsz már az is rengeteg pénzben van.
Egyes, nagyobb vállalatok, mint az SM, JYP, BigHit vagy a YG (igen, még nagy vállalatnak számít a YG a botrányok ellenére, habár nincs benne a Big3-ban már, viszont a BigHit még mindig csak egy lábon áll) kitudják maguknak termelni a költségeiket, viszont nekik is vannak szponzoraik. Ezzel szemben a kisebb vállalatok a szponzorokból élnek a videoklipekben elvannak rejtve egy-egy márka logója, vagy szerepel a klipben mobiltelefonos vagy számítógépes játék, ami burkolt reklám, az autók (amik, amúgy béreltek), a szponzori díjból pedig már majdnem egy videoklip fele kijön. A játék- és autóipari vállalatok pedig imádják a K-Pop-ot, hiszen könnyen eljut sok emberhez ezáltal a márkájuk, konkrétan a zeneiparba bele fektetnek, önmagában valószínűleg nem is működne a dolog. Konkrét MV-k jönnek létre üdítőitalok, telefonok, játékok, ruhák stb... népszerűsítésére, amit már viszont a szponzor fizet, hiszen reklám költségnek eltudják számolni. 

Sokan áhítattal vagy éppen irigykedve nézik a koreai idolok szépségét, mindenki a titkaikra kíváncsi. Természetesen az idolok sem úgy születtek, hogy 100%-ban tudták, hogy mi áll jól nekik, hanem bizony megmutatták nekik a dolgokat. Néhány idolnak külön kozmetikusa, sminkmestere vagy éppen fodrásza és stylest-ja van. Két nagyon neves sminkmester, jobban mondva duó elárulta az idolok titkát. Park Tae Yun és Son Dae Sik több koreai idollal dolgozott együtt, legyen szó videoklip vagy dorama forgatásról, betették a lábukat a Hallyu világába. Vannak olyan idolok, színésznők, akik ragaszkodnak hozzájuk, ilyen például Dél-Korea egyik legismertebb színésznője, Jun Ji Hyun, aki Son Dae Sik-hez ragaszkodik, vagy a volt SISTAR tagok és Sandara Park, akiknek a smink mestere Park Tae Yun. Nemrég pedig közösen elindították a Son & Park nevű kozmetikai márkájukat. Ennyi felvezető után lássuk is a tanácsaikat, hogy úgy nézhessetek ki, mint egy idol.

1. lépés: bőrápolás

Son Dae Sik elárulta, hogy ez a legfontosabb lépése az egésznek. Vigyáznunk kell a bőrünkre, hogy a smink hibátlannak tűnjön rajta, mintha ott sem lenne. Szerinte a legfontosabb lépések a bőr megtisztítása, tonizálás, és hidratálás, hiszen a pórusokba, és a száraz bőr repedéseibe még a leghidratálóbb alapozó is beleül.Szóval, első lépés a bőr alapos megtisztítása.

2. lépés: szemöldök formázás

A szemöldök formájával még meghatározóbbá tudjuk tenni arcformánkat, valamint ha hiszitek, ha nem a fiatalos kinézetet is ez adja, legalábbis a koreaiak szerint. Son Dae Sik ismét megosztott egy titkot, amit Jun Ji Hyun színésznő is használ. Son tippje az, hogy, amikor arcot mosunk és a bőrünk még nedves igazítsuk meg a szemöldökünket, abba az irányba vagy abba a formába, ahogy szeretnénk, hogy álljon, ettől dúsabbnak fog tűnni a szemöldökünk és abba a formában fog megszáradni, ahogy azt mi szeretnénk. Ezután természetesen jöhetnek a különböző termékek, amelyek szemöldökre valók, ha nem vagyunk elégedettek a színnel, vagy a formával.

3. lépés: kiskutya szemek

Dél-Koreában a lányok arra törekednek, hogy minél fiatalabbnak és/vagy ártatlanabbnak nézzenek ki, erre fejlesztették ki a "kiskutya szemeket", hiszen ezzel a technikával sokkal kerekebbnek és nagyobbnak fognak tűnni a szemek. Ennek eléréséhez Park Tae Yun azt tanácsolta, hogy a fekete vagy barna tust ne felfelé húzzuk meg, hanem lefelé a szempilla vonala mentén, ezután igazítsuk a vonalat az alsó szempilla vonalhoz, hogy egy kisebb háromszöget kapjunk.

4. lépés: ne kontúrozz!

Amerikában nagy divat most a kontúr, amelynek köszönhetően nagyon más arcformát is ellehet érni, viszont ez természetellenes koreai gondolkodással. Kontúr helyett Park Tae Yun a highlightert javasolja, ami szintén kiemeli az arcot, de sokkal természetesebb módon, mint a fentebb említett társa. Park szerint a természetes hatás eléréséhez a highlightert a szem környékére, az arccsontokra és a szemöldökcsontra kell elhelyezni.

Korábban már megismerhettétek Kyle Hanagami-t és Keone Madrid-ot, ám ezek után valamiért hanyagolni kezdtem ezt a rovatot, pedig elég népszerű volt a körötökben. Most "leporoltam" ezt a dolgot és újra elővettem, így egy újabb koreográfust ismerhettek meg Rino Nakasone személyében. 

Rino Nakasone 1979. június 11-én született Naha-ban (Japán). 11 éves korában sok Michael Jackson és Janet Jackson videoklipet nézet és elkezdte utánozni a mozdulataikat, így hamar rájött, hogy a tánc a szenvedélye. A "Moonwalker" című film adta meg számára a kezdő lökést, hogy elinduljon álmai felé. 19 éves volt, amikor Los Angeles-be (USA) költözött, hogy táncot tanulhasson. Sokáig próbálkozott, míg a vízuma le nem járt, de pár nappal a lejárta előtt kapott egy állást, amelyben felkérték, legyen Janet Jackson háttértáncosa, ami miatt új vízumot kaphatott. Mindeközben egyetemi tanulmányait Los Angeles-ben folytatta tánc szakon. 2004-ben Britney Spears kiválasztotta őt háttértáncosának, így a "Spears' Onyx Hotel" turné keretein belül bejárta Amerikát. 

Nem sokkal később csatlakozott egy csak lányokból álló tánccsapathoz, a "Beat Freaks"-hez, akikkel versenyzett is. 2009-ben elsők lettek az "America's Best Dance Crew" nevű versenyen. 2007-ben feleségül ment a "Beat Freaks" menedzseréhez LeeJ Razalan-hoz, aki szintén táncos volt, ám 2012-ben úgy döntöttek, hogy 5 év házasság után külön utakon járnak.

Rino a SHINee tagjaival 2008-ban

2008-ban kezdte meg karrierjét, mint koreográfus, ekkor kezdett el az SM Entertainment-tel közösen dolgozni, így olyan előadókkal dolgozott együtt, mint a SHINee, Girl's Generation, Super Junior és BoA. Nem sokkal később hazájában, Japánban is felkérték, olyan együttesek koreográfusának, mint az AKB48 vagy a SMAP. 2010-ben a "Siren Assassins" című táncos előadáson játszotta Jade királynő szerepét, majd ebben az évben csatlakozott a Pussycat Dolls-hoz, miután a négy eredeti tag kilépett. 2015-ben két musicalben is szerepelt, "The Wiz-ben" és az "Asterisk-ben", amelyeket Japánban mutattak be. Mindeközben olyan előadókkal dolgozott együtt, mint Gwen Stefani, Justin Bieber, Avril Lavigne, Missy Elliot, Chris Brown, Rihanna vagy Slow Luo. Ebben az évben megnyerte a Huading Awards "Global Best Dancer-Actor" nevű díjat. 

Rino és Taemin (SHINee) napjainkban

2017-től kezdve több koncertet is megszervezett, nevéhez köthető a SHINee World V 2017 és Taemin The 1. Stage Nippon Budokan című koncertsorozat. Rino ekkor megkezdte színészi karrierjét is, szerepelt a "Jimami Tofu" és a "Kokoro Odol" című filmekben. Továbbá többek között olyan márkák reklámarca volt, mint a Sony, iPod, Nike, JC Penn vagy az Orion Beer.

Testőrnek lenni nemcsak annyit jelent, hogy az adott idol mellett kell lennie, és megvédenie a "veszély forrásoktól" repülő tereken vagy zsúfolt helyeken. A legtöbb testőrnek a hét 24 órájában készen kell állnia, ezért néhány testőrnek ez nem csak egy munkát jelent, hanem olyan, mintha egy családtagjukat kéne megvédeniük, hiszen rengetek időt töltenek együtt az idolokkal. Most hat olyan testőrt hoztam el nektek, akik különleges vagy éppen aranyos kapcsolatot ápol az idoljával. 

1. IU testőre - Mr. Park

IU testőre, akit csak Mr. Park-nak neveznek, már több, mint hat éve védi az énekesnőt, ezért nagyon jól látszik, hogy inkább családi kapcsolat van köztük, mintsem munkatársi. Szinte már túlzottan is védi IU-t, Mr. Park egy nagyon kedves és figyelmes testőr, aki az idolt a naptól, a széltől és az esőtől is védi, mindezt kérdezés nélkül. Követi az énekesnőt, és mindent megtesz annak érdekében, hogy az élete könnyebb és kényelmesebb legyen, mint idol. Még azt is tudja, hogyan kell jobb kedvre deríteni IU-t.

2. V (BTS) testőre, aki egyben a csapat menedzsere is

A BTS tagjairól köztudott, hogy közel állnak a háttérszemélyzet tagjaihoz, jó kapcsolatot ápolnak velük, de V kifejezetten közeli, családi kapcsolatot ápol a testőrükkel, aki a csapat egy menedzsere is egyben. V gyakran kézen fogva sétál a testőrrel, főleg reptereken és olyan helyeken, ahol sok az ember, s kevés a hely. Az énekes nemcsak a védelem miatt van sokat a menedzserrel, hanem, mert nagyon jó a társasága, sokszor látni, ahogy viccelődnek egymással.

3. Minzy testőre, Kim Tae Soo

Minzy testőrének, Kim Tae Soo-nak elég nagy a rajongó tábora, ami miatt még a közösségi médián is aktív, köszönhetően annak, hogy az énekesnővel aranyos kapcsolatot ápol, legalábbis a netizenek szerint. Jól érzik magukat egymás társaságában, gyakran viccelődnek, és szeretnek közös képeken pózolni, gyakran utánozva a másikat. 

4. Kang Daniel testőre

A Wanna One egykori testőre nagyon közel állt Kang Daniel-hez, de a többi Wanna One tagot is nagyon szerette, ami kölcsönös volt. Sokat segített Daniel-nek, mindig pátyolgatta őt, de ugyan akkor sokat viccelődtek egymással, ahogy a többi tag is. Az egyik rajongói eseményen Daniel gumicukorral etette a testőrüket. 

5. Jeon Somi testőre, "Mr. ahjusshi"

Somi testőre már az I.O.I óta az énekesnővel dolgozik, a rajongók szerint látszik, hogy közel állnak egymáshoz és tiszteletteljesen viszonyulnak a másikhoz. Az "ahjusshi bodyguard" elnevezést a netizenektől kapta, hiszen Somi-t egy nyilvános rendezvényen nemcsak az esőtől védte meg, hanem a kameráktól is, amikor felcsúszott a szoknyája és próbálta lentebb húzni azt, az esernyőt a kamerák elé tartotta, hogy ne tudják videózni a riporterek, ahogy Somi megigazítja magát. Az aranyos, kedves és tiszteletreméltó gesztus a netizenek figyelmét se kerülte el, akik imádták a testőrt.

6. A BIGBANG testőre, Choi Jae Ho

Choi Jae Ho szinte a BIGBANG alakulása óta követi a srácokat, és nem csak a srácokat védi, de igyekezett minden lépésükben támogatni őket. Gyakran használja a szociális médiát, ahová előszeretettel tölt fel a tagokkal közös képeket, kifejezve a szeretetét és a háláját feléjük. Jae Ho még Taeyang bevonulásnál is ott volt, hogy búcsút intsen egy időre az énekestől. Elmondhatjuk, hogy a srácok tényleg közel állnak a testőrükhöz, ami fordítva is igaz.